Designer
Hilton McConnico
1943-2018
De la rencontre entre Daum et Hilton McConnico naît une alchimie rare entre le cristal et la poésie du design. Dès 1987, la Manufacture ouvre ses portes à cet artiste touche-à-tout, peintre, scénographe, designer, dont la vision contemporaine va durablement marquer l’histoire de Daum avec plus de 41 œuvres .Hilton McConnico, amoureux de la pâte de cristal, donne naissance à un univers singulier, coloré, inspiré des paysage...
De la rencontre entre Daum et Hilton McConnico naît une alchimie rare entre le cristal et la poésie du design. Dès 1987, la Manufacture ouvre ses portes à...
De la rencontre entre Daum et Hilton McConnico naît une alchimie rare entre le cristal et la poésie du design. Dès 1987, la Manufacture ouvre ses portes à cet artiste touche-à-tout, peintre, scénographe, designer, dont la vision contemporaine va durablement marquer l’histoire de Daum avec plus de 41 œuvres .Hilton McConnico, amoureux de la pâte de cristal, donne naissance à un univers singulier, coloré, inspiré des paysages arides et des formes organiques. De cette collaboration féconde verront le jour plus d’une vingtaine de pièces devenues aujourd’hui iconiques : les coupes et vases Phèdre, Arizona, Nevada, Sahara, la Plume de Cheyenne, ou encore le mythique Cheval porteur de feu. Mais c’est surtout avec sa collection Cactus, création fantasque et piquante, qu’il scelle sa signature artistique chez Daum. Véritable emblème, ce cactus imaginé par McConnico deviendra une figure totem, une œuvre manifeste à la croisée du pop art et de l’Art nouveau.
« Hilton était un intuitif, un passeur de goût et d’émotion », se souvient Philippe Renaud, alors directeur artistique de la Maison. « Il ne se comportait pas comme un designer traditionnel. Il avait une manière unique d’apporter la couleur dans la décoration et une dose d’ironie joyeuse dans le luxe français. »
Visionnaire, décalé, et profondément poétique, Hilton McConnico a offert à Daum une lecture audacieuse et contemporaine de ses savoir-faire centenaires. Aujourd’hui encore, ses créations incarnent la modernité intemporelle de la Maison et continuent d’inspirer collectionneurs et amateurs d’art du monde entier.
