Art

Des figures incontournables de l’époque Art Nouveau s’y sont formées, telles que Gruber, qui propulsa la verrerie dans l’industrie d’art, Berger, ou encore Almaric Walter, qui développa pour la première fois la technique de pâte de verre. Les premiers échanges entre Émile Gallé et Antonin Daum vont plus loin, en imaginant les plus beaux luminaires de l’époque. Les frères Daum sont alors les premiers à habiller la lumière de verre, et pour cette réalisation exceptionnelle, ils obtiennent un prix lors de l’Exposition Universelle de Paris de 1900. Sous cette impulsion, ils créent l’École de Nancy avec Majorelle, Prouvé, Gruber ou encore Weissenburger, dans le but de promouvoir l’artisanat et les industries d’art de l’Est de la France. Leur inspiration puise essentiellement dans la flore et la faune, qu’ils magnifient à travers leurs créations.

En 1968, la famille Daum donne un nouvel élan à la verrerie, devenue cristallerie depuis les années 1950, en remettant au goût du jour la technique de la cire perdue, appliquée à la pâte de cristal, redécouverte dans les années 1900 avec Almeric Walter. La cristallerie prend un tournant décisif en lançant les premières collaborations artistiques avec les plus grands artistes de l’époque, tels que Dali, César ou encore Arman. Depuis, elle ne cesse de faire évoluer son savoir-faire, en travaillant de concert avec des artistes issus de tous les courants : art figuratif, art contemporain, art africain, art urbain, art floral, art féminin. La cristallerie ne s’interdit rien, avec pour seul objectif : réinventer la matière sans dénaturer l’œuvre. Grâce à sa technique exclusive, Daum imagine des œuvres uniques, en leur donnant vie en couleur.

Depuis, la cristallerie a collaboré avec plus de 400 artistes de mouvements différents, de Dali à Villeglé, de Manolo Valdés à JonOne. Certains artistes s’inscrivent dans la durée, partageant le même ADN que la cristallerie, et restent en résidence, comme Jean-Philippe Richard, Marie-Paule Deville-Chabrolle, Sylvie Mangaud, Laurence Bonnel ou encore Madeleine van der Knoop. D’autres signent des collections capsules, sous forme d’œuvres uniques, comme Gé Pellini, Jean Faucheur, Kongo ou encore Kriki. Daum, cristallerie historique, soutient l’art international avec conviction, sans jamais oublier de faire briller dans son catalogue la scène artistique française, avec des artistes tels que Gérald Vatrin ou Jean-No. La Maison Daum utilise son ADN des Arts Décoratifs à travers ses trois thèmes de prédilection : la femme, la flore et la faune, en signant des œuvres en éditions limitées, toutes numérotées. De l’Art Nouveau à l’Art Déco, de l’Art floral à l’Art figuratif, Daum se renouvelle et démontre depuis plus de 140 ans son savoir-faire pour rendre les plus belles œuvres uniques dans une créativité infinie de couleurs.