Art Figuratif

L’art Figuratif

Depuis plus d’un siècle, la Maison Daum se distingue par sa capacité unique à faire dialoguer le cristal avec l’univers des artistes. Au cœur de ces collaborations, l’art figuratif occupe une place essentielle. Chaque œuvre devient une rencontre entre la précision du geste artisanal et la vision créative d’un sculpteur ou d’un peintre. L’art figuratif, par son langage universel, permet à Daum de révéler la beauté des formes vivantes : silhouettes humaines, animaux majestueux, ou fragments de nature saisis dans leur intensité. Ces œuvres, façonnées en pâte de cristal selon la technique ancestrale de la cire perdue, capturent la réalité tout en la sublimant par la lumière, la couleur et la transparence. De Madeleine van der Knoop, Marie-Paul Deville Chabrolle à Patrick Villas, les artistes qui se sont associés à Daum ont exploré le cristal comme une matière de métamorphose pour illustrer l’art figuratif. Les chevaux au galop, les panthères prêtes à bondir, les élans de danseuses, les instruments de musique ou les silhouettes sculpturales trouvent une nouvelle résonance dans cette alchimie entre art et savoir-faire. Dans ses collaborations, Daum célèbre ainsi la puissance expressive de l’art figuratif, offrant au monde des œuvres où le réel devient poésie, et où chaque détail cristallise l’empreinte d’un artiste et la mémoire d’un temps.

Madeleine van der Knoop

Depuis 2011, la Maison Daum collabore avec l’artiste sculptrice belge Madelaine van der Knoop, donnant naissance à plus de 11 sculptures animalières majestueuses célébrant la puissance et l’élégance des rapaces. Artiste résidente fidèle de la manufacture, elle a su faire du cristal un territoire d’expression unique, capturant avec justesse l’instant d’un envol, la tension d’un regard ou la noblesse d’une posture. Maîtrisant à la perfection le langage de l’anatomie animale, Madelaine van derKnoop s’inscrit dans le courant de la figuration animalière naturaliste, dans la lignée des grands maîtres tels qu’Antoine-Louis Barye ou François Pompon. Sa sculpture conjugue précision anatomique, observation du vivant et recherche d’harmonie plastique, avec une lecture résolument contemporaine.

Avec Daum, elle explore les infinies possibilités de la pâte de cristal : une matière vivante et lumineuse, capable de restituer avec intensité la texture des plumes, la puissance du vol ou la concentration d’un regard. Nuances d’ambre, de blanc, d’obsidienne ou de bronze s’entrelacent pour faire naître des œuvres saisissantes, à la frontière du réalisme poétique et de l’art décoratif d’exception.

Montées sur socles de bronze ou de granit noir poli, ses créations dégagent une présence sculpturale rare. L’aigle royal, le faucon gerfaut, ou encore le paon deviennent sous sa main des symboles de force, de liberté et de vigilance éternelle. Cette collaboration, initiée il y a plus d’une décennie, incarne l’une des expressions les plus prestigieuses du lien entre art animalier, sculpture classique et savoir-faire verrier français.

Certaines de ces sculptures, telles que Le Paon Tropical, Le Paon Blanc ou L’Aigle Prestige, comptent parmi les pièces les plus spectaculaires jamais réalisées par la cristallerie. Atteignant jusqu’à 2,5 mètres de hauteur et plus de 200 kg, elles repoussent les limites techniques de la pâte de cristal et marquent un tournant dans l’histoire de Daum. Jamais auparavant la matière n’avait été convoquée avec une telle ambition monumentale. Ces œuvres hors normes traduisent une maîtrise absolue de la sculpture animalière et du travail verrier, offrant une vision puissante et grandiose de la nature sublimée.

Depuis 2011, la Maison Daum collabore avec l’artiste sculptrice belge Madelaine van der Knoop, donnant naissance à plus de 11 sculptures animalières majestueuses célébrant la puissance et l’élégance des rapaces. Artiste résidente fidèle de la manufacture, elle a su faire du cristal un territoire d’expression unique, capturant avec justesse l’instant d’un envol, la tension d’un regard ou la noblesse d’une posture. Maîtrisant à la perfection le langage de l’anatomie animale, Madelaine van derKnoop s’inscrit dans le courant de la figuration animalière naturaliste, dans la lignée des grands maîtres tels qu’Antoine-Louis Barye ou François Pompon. Sa sculpture conjugue précision anatomique, observation du vivant et recherche d’harmonie plastique, avec une lecture résolument contemporaine.

Avec Daum, elle explore les infinies possibilités de la pâte de cristal : une matière vivante et lumineuse, capable de restituer avec intensité la texture des plumes, la puissance du vol ou la concentration d’un regard. Nuances d’ambre, de blanc, d’obsidienne ou de bronze s’entrelacent pour faire naître des œuvres saisissantes, à la frontière du réalisme poétique et de l’art décoratif d’exception.

Montées sur socles de bronze ou de granit noir poli, ses créations dégagent une présence sculpturale rare. L’aigle royal, le faucon gerfaut, ou encore le paon deviennent sous sa main des symboles de force, de liberté et de vigilance éternelle. Cette collaboration, initiée il y a plus d’une décennie, incarne l’une des expressions les plus prestigieuses du lien entre art animalier, sculpture classique et savoir-faire verrier français.

Certaines de ces sculptures, telles que Le Paon Tropical, Le Paon Blanc ou L’Aigle Prestige, comptent parmi les pièces les plus spectaculaires jamais réalisées par la cristallerie. Atteignant jusqu’à 2,5 mètres de hauteur et plus de 200 kg, elles repoussent les limites techniques de la pâte de cristal et marquent un tournant dans l’histoire de Daum. Jamais auparavant la matière n’avait été convoquée avec une telle ambition monumentale. Ces œuvres hors normes traduisent une maîtrise absolue de la sculpture animalière et du travail verrier, offrant une vision puissante et grandiose de la nature sublimée.